디자이너들은 센트럴 파크에서 걷는 것처럼 고객에게 완벽한 느낌을주었습니다. 앉은 계획조차도 공원에서 벤치의 복제본이었습니다. 더 많은 것이 있지만, 우리는 인상적인 소매 디자인을 통해 Balenciaga의 주요 트럼프 카드 브랜드 포지셔닝의 자리로 돌아갈 것입니다.
브랜드는 항상 시장에서 자신의 공간을 정의하는 첫 번째 전략을 가지고 있습니다. 그렇지 않은 경우, 우리는 붕대 대신 반창고를 요구하지 않았을 것입니다. 시장에서 공간을 개척하는 진정한 마케팅 담당자의 첫 번째 본능은 반복적으로 건설적인 것으로 판명되는 소수의 전략에 속합니다. 그러나 소매 브랜드의 경우 상황이 조금 다릅니다. 사람들이 디지털 상거래 사이트에 낙뢰 속도에 접근 할 수있는 방법을 고려할 때 벽돌과 박격포 상점은 자신의 가치를 증명해야합니다.
브랜드는 온라인 존재에 대해 듣고 디지털 공간에서 인상을주기 위해 서두르고 있습니다. 그러나 우리는 소비자로서, 우리가 상점을 방문하고 재판을 받고 오류의 좋은 세션을 마친 후에 물리적으로 상점을 방문하고 구매하는 느낌을 소중히 여깁니다. 분위기는 항상 우려의 문제가 될 것입니다. 말했듯이, 브랜드의 위치 및 디자인을 정의하는 데 두 가지 접근법이 있으며, 후자는 큰 영향을 미칩니다.
소매 공간에서 경험 설계의 역할
McKinsey가 제공 한 2021 년 보고서는 향후 소매 산업에서 상당히 중요한 전환점을 밝힙니다. McKinsey는 디지털 인류 학자 Brian Solis와의 인터뷰에서 소매 업체가 미래를 준비 해야하는 방법을 명확히하고 소매 업체의 사고 방식을 버리고 제품, 매장 설계, 마케팅 캠페인 등의 혁신 및 경험 디자인을 수용하고 수용합니다.
고객은 기술에 둘러싸여있는 것을 좋아하며 상상력에 어려움을 겪는 경험이 있어야합니다. 창의적인 디자인 스튜디오는 고객과 브랜드 사이에 있어이 현실적이지만 상상의 느낌을 강화합니다. 이 전략은 사람들이 원하는 제품을 식별하는 데 도움이됩니다. 그리고 모든 것이 말하고 끝나면 고객이 디자인 주변에서 느꼈던 느낌을 기억할 수 없다면 모든 엔지니어링이 바닥에 닿습니다.
경험 설계는 소비자가 감정적으로 브랜드와 연결되는 현실로 관심 지점을 찾는 천정으로 매장 내부를 가져가는 경향이 있습니다. 구매자의 브랜드와의 첫 번째 상호 작용은 상점 주위를 걸을 때 행동을 통해 인식됩니다. 인테리어, 조명, 색상 팝업 및 물론 매장 직원의 얼굴에 밝은 미소를 둘러 볼 수 있습니다 파티션.
이 모든 것에서 기술이 중재라면 브랜드는 소비자의 마음 속의 공간을 성공적으로 개선합니다. 소셜 미디어의 유쾌한 디자인 규칙은 저렴한 가격과 보상 프로그램의 도움을 받지만, 물리적 소매 공간의 체험 디자인은 온라인에서 할 수없는 상호 작용하고 참여하려는 욕구를 불러 일으키는 소비자에게 다수감이어야합니다.
믿거 나 말거나, 소매 디자인은 인간의 뇌의 의사 결정 부분에 영향을 미치는 중요한 지표 역할을합니다. 디자인을 넘어서서 브랜드가 제공하는 가치에 참여하도록 자극하거나 R & D 단계를 시작하여 귀하를 대체 할 수 있습니다.
창의적인 소매 인테리어 디자인을 통해 브랜드를 배치하는 방법은 무엇입니까?
브랜딩은 고객이 항상 센터에있는 플라이휠 접근 방식을 취합니다. 비즈니스는 브랜드를 구매하거나 연결하려는 의도를 결정할 수있는 몇 가지 요소를 극복해야합니다. 마찬가지로, 브랜드가 매장 디자인을 시각화 할 때 모든 신념을 포함하고 디자인을 통해이를 반영해야합니다.
Experiential Retail Design은 디스플레이, 테마, 좌석 공간, 바닥 레이아웃, 음악 등과 같은 다양한 수단을 통해 브랜드를 따로 높이기 위해 협력하는 여러 원리 구성 요소의 한 구성 요소 일뿐입니다. 소매 공간에 대한 사고를 유발하는 디자인에 투자하는 브랜드가 포지셔닝이 훨씬 쉬워지는 방법은 다음과 같습니다.
공동체의 느낌을 불러 일으키고 있습니다
House of Vans는 서핑 및 스케이트 보드 신발을위한 주목할만한 브랜드이며 로스 앤젤레스 시내에서 새로운 매장을 시작했을 때 소비자에게 지속적인 영향을 미쳤습니다. 이 위치의 인테리어는 아트 갤러리, 접근 가능한 예술 워크샵 제공 스튜디오와 같은 다른 편의 시설과 함께 스케이트 보드 환경에 대한 깊은 느낌을주었습니다.
이 브랜드는 LA 비영리 기관과 파트너 관계를 맺고 노숙자 청소년을 고용하여 매장에서 일하는 아이디어를 생각해 냈습니다. 디자인과 포괄성에 대한이 개념은 브랜드가 전체 쇼핑 경험을 고객에게 더욱 매력적으로 만든 방법을 반영합니다. 따라서 시장에서 커뮤니티 중심의 사업으로 자리 매김했습니다.
이를 통해 커뮤니티 중심 브랜드 지속 가능성을 구축하는 데있어 가장 중요한 부분이됩니다. 환경 문제는 전 세계적으로 몇 가지 눈썹을 제기하기 때문에 순간적인 노력은 아니지만 책임있는 전망을 제시하는 일관된 노력입니다.
브랜드 스타일 및 성격 정의
모든 브랜드에는 브랜드 지침에 직접 제공되는 세트 테마가 있습니다. 그래서 좋은 브랜드를 목격하고 인상을 형성하는 소비자 또는 최초 방문자와 유사하게 의사 소통해야합니다. 예를 들어, 맥도날드의 마스코트 인 조커 (Joker)는 고객, 특히 행복한 식사와 맛있는 버거를 갈망하는 아이들을 끌어 들이기 때문에 성격의 두드러진 부분입니다.
또 다른 하나는 Ikea 일 것입니다. 이케아는 도시의 가정 장식 모양을 통해 스타일을 정의하는 마스터입니다. 파란색과 노란색 배경으로 일관성을 유지합니다. 그러나 여전히 고객의 위치에 따라 고객의 경험을 현지화 할 수 있습니다.
고객 충성도의 분위기 구축
고객 충성도에 대해 이야기 할 때 스타 벅스는 목록에 추가되기에 안전합니다. 그것은 단순히 디자인뿐만 아니라 일하는 전문가의 분위기를 포착하는 방법에 관한 것입니다. 당신은 커피 애호가 일 필요는 없습니다. 스타 벅스는 여전히 그곳에 앉아서 일하고 싶어하는 모든 사람들에게 충분히 초대 할 것입니다.
그들은 무료 Wi-Fi와 조용한 공동 작업 공간으로 몰입 형 경험을 제공 할 것입니다. 커피 숍에 앉기 위해 커피를 살 필요는 없으며, 이것이 스타 벅스가 브랜드를 구축하고 시장에서 자리를 차지하는 방식입니다. 디자인을 통해 고객을 내부에 초대하고 신뢰와 가치를 통해 충성도를 높입니다.
기술을 통해 이미지에 대한 경험을 정의합니다
월트 디즈니 (Walt Disney)는 “사람들에게 상상할 수있는 기회를주는 것”이라고 말했습니다. 기술은 나노 초에 있더라도주의를 끌 수있는 힘이 있습니다. 따라서 경험적 디자인을 구축 할 때는 뉴 에이지 혁신이 통합 된 부분이되어야합니다.
L ‘Oreal과 같은 유명한 브랜드의 뷰티 팝업 상점에서 가상 트러블 스크린을 제공하면 다음 단계로 선정되었습니다. 사람들은 디지털 및 물리적 경험을 함께 원합니다. 따라서 게임을 강화하고 고객이 상점을 물리적으로 탐색하는 느낌을 결합하는 것이 중요하지만 브랜드 웹 사이트에서 실시간으로 서핑 할 수있는 타당성이 있습니다.
Amazon의 새로운 매장 아이디어는 고객이 Amazon 앱에서 카트에 제품을 추가 할 수있는 또 다른 좋은 사례가 될 것이며, 상점의 ‘피팅 상점’중 하나에 제공 될 것입니다.
간단히 말해
브랜드 포지셔닝은 좋은 이미지와 비전을 엔지니어링 할 때 소매 디자인이 큰 소리로 말합니다. 제품, 조명, 좌석 공간, 음악, 색상 또는 판매 지점 디스플레이는 모두 브랜드 포지셔닝에 기여하도록 구성되어야합니다.